更新时间:2024-04-23 09:16:02作者:佚名
谢谢你的邀请
*RIP,RIP的金曲,RIP我们怀念的回忆,RIP给我们带来了很多经典的人。
2016年1月,连续三年,连续三年让人悲伤的消息是老怪物大卫·鲍伊以及扮演斯内普的艾伦和格伦·弗雷相继去世。 对于很多人来说,这个月上半月让很多人感慨的一个事实是:“不知道什么时候,我们已经进入了需要告别那些曾经让我疯狂的老家伙的年纪”痴迷。” 而弗雷和他的老鹰乐队创作的格伦《加州宾馆》更是席卷了60后、70后、80后、90后四代人集体记忆的经典歌曲。
受访者本人已记不起第一次听到这首歌是什么时候。 但比较确定的是,我第一次听这首歌的时候,还在用录音机,买了盗版磁带。 如今,即使在中国的三四线城市,这些小玩意可能也很难找到。 《加州宾馆》这首歌里夹杂着很多回忆。 例如,在20世纪90年代,我家乡的路边小贩推着手推车推着一堆盗版磁带。 比如,因为他们和父亲一下子买了20多盘磁带,母亲愤怒地指责他们“浪费”,然后他们就当着父母的面买了。 我一脸猛烈的泪水,比如家里的录音机有时需要多次录音才能发出声音,以及父子俩一起玩的多个夜晚。 当然,对于受访者来说,还有通过《加州宾馆》等经典英文歌曲培养起来的对英语的兴趣。 我想这些记忆永远都会和喜欢《加州宾馆》这首歌的人相似。 这些回忆或许是很多中国人将其奉为经典的最大原因。
至于标题中提到的歌词,是关于一个鬼故事的。 对于我和父亲这样当时一无所知的“橡皮”来说,他们唯一知道的英语就是“Hello”、“Les Rice Oil”、“这样的格式,更不用说知道背后的故事是美国人了。”西方版的《鬼吹灯》。
对于受访者和他的父亲来说,他们喜欢它的最重要原因是听起来不错,而且没什么意义。 欧美的摇滚旋律、鼓点、吉他、男声,与那个时代经常听到的柔和的港台流行音乐、京剧甚至革命歌曲有很大不同。 用现代的一些话说,这叫“对比可爱”,从学术角度来说,这叫“对比优势”。
当然,高中学了一段时间英语后,我尝试在网上找到歌词并翻译出来,然后我发现这首歌的歌词确实很奇怪,难以理解。 感觉歌词和跳跃的鼓点和节奏确实不是一个风格。
当然,回答者不会完全把文艺软妹风格的鸡汤倒给提问者,扔出一句近乎形而上的“好听”作为答案,然后扬长而去。 那就太不负责任了,而且知乎解答的x格子也相差太远了。
----------------------------------1月22日晚分界线第一个答案补上之后 - - - - - - - - - - - - - - - - - -
作为老鹰乐队的代表作品,《加州旅馆》于1977年2月首次作为单曲发行,并在20世纪80年代后开始进入国内。 这当然可以理解英语作文,毕竟欧美音乐在20世纪80年代之后才开始在中国传播。
1981年10月,被誉为电子音乐之父的让·雅尔来到中国,在北京和上海举办了两场音乐会。 这是中国发生巨变后,西方流行音乐首次进入中国。 要知道,当时这两场音乐会通过中央电视台和中国人民广播电台向全国转播,后来还被录制成唱片。
1985年,《威猛! 范国瀚曾来中国演出,但反响平平。
欧美音乐真正在中国流行是在1987年上海公司推出专辑《Bad》之后。
《加州旅馆》在中国的火爆,得益于这一波中国人不分世代对欧美音乐的“混乱”吸收。 我使用的媒体是答案开头提到的流行录音带和《音像世界》杂志。
“录音带的出现,让中国球迷通过一扇看似不那么正式的窗户接触到了另一片天空。”
《音像世界》为当时中国年轻人接触欧美音乐提供了重要引导。
《视听世界》由中国唱片总公司于1987年10月创办后来英文版歌词,几乎与欧美音乐开始在中国兴起的同时。 《视听世界》也是全国第一本大型视听娱乐月刊。 1992年,《音像世界》杂志创办了中国第一个系统介绍西方摇滚乐的栏目《对话摇滚乐》。
该专栏的作者是当时居住在北京和杭州的王晓峰和张雷,他们通过书信联系了对方。 虽然现在看来,他们写的评论并不完全令人信服,但客观事实是,斯通、罗杰、波德·迪伦、埃里克、大卫·鲍伊等摇滚明星都是在这个专栏之后开始在中国出名的。 老鹰队和他们的《加州旅馆》也通过这个栏目的介绍在中国走红。 自从盒式磁带和《音像世界》问世以来,中国的年轻人集体开始学习他们所怀念的世界另一边的音乐。
*音乐评论家王晓峰
此后,华纳、BMG、索尼、宝丽金、百代等五大唱片公司相继进入中国大陆市场,或与本土厂商合作,或独立发行,通过进口卡带引入欧美音乐。 当然,我不得不提一下最大的功臣——盗版卡带。 他们对欧美音乐的流行起到了很好的补充作用:这些盗版磁带有效地传播了一些大唱片公司做不到的小众音乐,甚至培养了一批独立音乐迷。
然而《加州旅馆》在国外的热度却与其中国故事情节不在同一个频率上。 除了经典的旋律之外,《加州旅馆》还用一个超凡脱俗的故事来反思20世纪70年代叛逆却又有些腐败的美国社会。 换句话说,《加州旅馆》并不是一个主体讲述的鬼故事。 如果说20世纪60年代的欧美摇滚乐是自由独立的声音,那么1970年代的欧美摇滚乐就显得有些粗俗和颓废了。 歌词中怪异的故事情节暗示着吸毒和滥交,这是 20 世纪 70 年代美国摇滚歌手的典型生活方式。 一些对《加州旅馆》歌词的解读也将“自1969年以来我们再也没有过这样的经历”这句台词解读为暗示真正的摇滚精神在伍德斯托克音乐节之后已不复存在。 。 一些歌迷还把歌曲中的“酒店”一词过度解读为戒毒中心、精神病院或美国洛杉矶市。
与如此挑剔、厚重的《美国故事》相比,《加州旅馆》在中国火爆的后半程似乎充满了喜剧色彩。 不得不提的是后来英文版歌词,《加州旅馆》被很多国人熟知的另一个原因是,它被视为无数所谓高保真试听碟上的必听曲目。 这对于有车有房的人来说简直是必备。 一个大杀手。 您在您的汽车或房屋中安装了音响系统,并且您必须向您的朋友炫耀音频有多棒以及细节有多明亮,对吧? 于是,《加州旅馆》成为了一首家喻户晓的烧脑歌曲,甚至被昵称为“加州宾馆”。 也正是因为这个原因,1994年冰冻地狱演唱会上演出的不插电的《加州旅馆》,如今成为了中国大陆最著名的《加州旅馆》版本。
加州旅馆1994冰冻地狱演唱会现场版中文字幕 94/04/25
不得不说,这个版本的《加州旅馆》确实是一个高级的试镜工具。 歌曲开始时现场观众的口哨声和掌声可以帮助您判断音频通道的声场。 因为整首歌曲没有电子人工声,而且不是插电的,所以在一分多钟的前奏中也能凸显出一些乐器高音部分的透明度。 这段长前奏曲的鼓点还可以让您识别设备低音的深度和音量。 人声几乎是无伴奏的,所以人声的每一个呼吸都没有被掩盖。 另外,全曲中乐器较多,包括2把沙球、1把民谣吉他、2把古典吉他、1把贝斯、1套手鼓、1套鼓。 这么多的乐器足以让你辨别乐器的音色了。 表现力。 总体来说,这个版本的《加州旅馆》对人耳的要求很低。 当音源质量非常好的时候,即使是没有经过专业训练的普通人也能轻松辨别音响设备的好坏,没有太大的限制。 因此,越来越多的人在网上寻找高清无损的94现场版《加州旅馆》,甚至还有带码率的400MB版本。
至于真实性,哈哈,你知道的
所以,《加州旅馆》在中国的火爆,似乎有一种富贵的感觉。 因为《加州旅馆》和《渡轮》这两首歌曲在国内Hi-Fi刻录机领域确实有着不可动摇的地位。