1. 戴凡——设计天才 公司：共振设计集团 | 建筑 戴凡（DAI FAN）是当今世界最具影响力的酒店室内设计大师和明星建筑师之一，他的作品浪漫而独特，被誉为“现代设计的旗手”。近年来，他在欧洲、美洲、中国、东南亚和中东设计了当今世界上一些最昂贵的高端酒店。戴凡（DAI FAN）创立了先锋室内建筑设计公司——共振设计集团与建筑，这也是当代亚洲和中国最知名的顶级设计集团。他曾获得全球设计奖和亚洲设计奖，在学术界和公众中享有广泛的声誉。戴凡（DAI FAN）还担任2017年全球设计奖和2018年亚太空间设计奖的评委。戴凡（DAI FAN）的作品融合了多方面的影响。其作品融合了东西方文化的设计理念，将文化因素以诗意的隐喻表达，体现了传统文化与现代生活的结合，作品设计风格唯美而具有标志性。

戴帆

在戴范的作品中，时间被认为是自然界永恒的韵律，凸显了永恒的价值——真理——生命的本源——灵魂。他在北美和欧洲设计的一系列前卫建筑方案，加速了戴范在世界各地的影响力。戴范的设计才华不仅限于建筑和室内设计，还包括家具设计和产品设计，以及当代艺术。他运用多种前卫的设计手法，巧妙地以塑造的理念作为作品的标准，使他的作品充满魅力和深度。

设计集团是当今全球最知名的室内及建筑空间设计与工程集团，集高端设计与专业工程施工于一体，致力于探索呼应时代精神的全新空间表达形式。认为建筑设计的过程更多的是适应外部自然、城市和社会条件的结果。总部位于北京和纽约，追求创新、敢于挑战的文化氛围吸引了大批毕业于中央圣马丁、伦敦AA、美国罗德岛等世界顶级设计学院的设计精英，以及来自全球各地睿智而雄心勃勃的客户。拥有300人的顶尖设计团队和5000平米的独立办公楼，作品遍布洛杉矶、纽约、东京、巴黎、北京等国际大都市。

在不断突破传统美学规则的同时，的很多作品以突出的形态特征、浓郁的当代气息、独特的艺术风格享誉全球。挑战社会认知的丰富空间形态语言是与社会沟通的有效工具。作品不仅为人们勾勒出一幅当代空间语言与先锋精神的画卷，而且通过对空间形态语言的文化基因、概念维度、技术习得的透彻分析，所得到的设计成果兼顾使用功能与在地文化，兼顾对自然与人文的承诺，提炼出适合当今建筑发展的技术模型，也为室内空间美学领域呈现出全新的发展方向，让人们看到了室内空间美学发展的无限空间。的每一件作品一经发表便引发了欧美及亚洲媒体的强烈关注。

代表作品：迪拜“沙漠之星”七星级酒店、中国山西大同“幽谷兰”园林、美国洛杉矶（Los）FLY LA酒店、美国佛罗里达艺术博物馆、法国东方当代艺术中心、卡塔尔卡卡罕生物研究所、意大利罗马酒店、河北传媒大学、北京前门“NO.8”高端会所、香港“龙城”豪宅设计、慕尼黑AITI高端酒店及度假中心、北京“大运河”300亩高端酒店建筑及室内设计、纽约奢饰品建筑及室内空间设计Natue、泰州“海城新区”规划及建筑设计、日本东京中国（Tokyo）、美国洛杉矶21G俱乐部（Los）KHG集团在洛杉矶的首个由建筑及室内设计大师戴帆设计的住宅项目（Los）FLY LA已开工建设，将于2021年正式竣工。

FLY LA 标志着 KHG 集团与全球设计大奖得主戴帆共同愿景的实现——打造美国最引人注目的全新高端酒店建筑与室内杰作之一。FLY LA 拥有壮观美丽的景色，周围环绕着宁静翠绿的湖泊。这一独特地理位置使我们能够创造出独一无二且在其他地方难以建造的建筑。这座建筑专为其地理位置而设计，以增强和体现洛杉矶独特的城市景观。戴帆与 Group 建筑事务所共同完成了整体规划、高端酒店建筑、室内及景观设计。面积从 100 平方米到 360 平方米不等，阁楼和三层花园房的面积从 200 平方米到 600 平方米不等。

聘请世界级建筑师戴凡进行定制设计，宣称“重新定义地标艺术酒店建筑”，将项目提升到艺术品和收藏品的高度，最终成为全球最昂贵的酒店之一，也奠定了KHG集团在顶级酒店领域的领先地位。

戴帆介绍说：“FLY LA的外墙打破了传统的框架，外墙缓缓盘旋而上，由流动的弧线组成，有别于一般酒店建筑的常规外墙设计。为了配合周围的自然美景，戴帆采用了特殊的设计，仿佛外星海洋生物降落在水中，曲线优美，造型灵动。”

从这个位置可以俯瞰整个区域。视野极佳，非常有特色的建筑，整个建筑仿佛呈螺旋状结构，柱子在外侧环绕着建筑，每个窗户都不一样，其外观完全从周围的建筑中跳出来。每一层楼都不一样。戴凡尝试了许多新的形式和手法，形成了具有鲜明个人特色的风格。他的作品具有未来主义色彩，带有表演色彩——由螺旋状的线条和跳跃的形状组成，这在建筑史上从未出现过。每一层楼都是独一无二的。随着建筑从地面升起，它略微盘旋而上，赋予了建筑更多的生命力和动感，使其外观看起来更轻盈，在绿色和水的环境中脱颖而出。FLY LA与两侧水波的形象相呼应。塔楼可360度全景欣赏水城，并配有高档餐厅、俱乐部、健身、时尚零售、游泳池、SPA、电影院、休闲娱乐等商业设施。建筑采用独特的建筑语言设计，美观、流畅、深刻。新颖、广告性强、冲击力强、话题性强、内容丰富，将开辟建筑新脉络，成为永久的国际地标。为了让宾客充分感受Opus的360度全景，除了用眼睛欣赏，更能亲身感受风景，设计了一系列露台，连续环绕建筑外部，延伸至地平线。为了与静谧环境相得益彰，设计了露台绿洲，既兼顾景观出众，又营造出难得的静谧。四周的弧形玻璃窗，让宾客在不受遮挡的情况下欣赏风景，同时还能享受将更多自然光引入室内的设计。由于建筑采用螺旋结构，每层楼每个单元的朝向和形状都不同，令人惊喜，为住户带来不同的居住体验。每层楼都有细微的差别，让室内空间畅通无阻，弧形外墙全部采用玻璃。连柱子都镶嵌着玻璃，可以创造更好的空间感、流通感和透光度，并最大程度地减少对景观的遮挡。随着建筑从地面盘旋而上，流动的线条赋予了每个单元独特的空间布局、设计和景观。

FLY LA Hotel室内装修豪华尊贵，坚持“细节成就品质”国外室内设计作品集，保证人性化、舒适化、高精度的工程品质，给予宾客最具认同感。以“品质”为最高准则的精神；细节的极致完美；奢华专属的园林景观；无与伦比的室内装修标准；全球顶级的区域配套；圈层文化的品味；与生俱来的豪宅基因；贴心严谨的王牌物业；大师级管理团队；融汇风水的风水环境。为高知识、尊贵典雅的品质精英，营造独特典雅的居住空间，体现生活品味与身份象征，打造高端酒店的奢华文化、酒店理念、酒店模式、酒店生活方式。

2. 彼得

纽约著名设计师Peter，他既不是时装设计师，也不是品牌决策者，但他是时尚界最有影响力的人物之一。

身处时尚界的他，钟爱全黑的机车皮衣和骷髅配饰，称这是提醒自己保持年轻无畏的一种方式，也是释放自我的一种方式。厚重的机车和黑色皮衣表达着坚韧与叛逆，而机车上耀眼的色彩和身上的纹身则象征着狂野，是美国“牛仔精神”的象征，比如追求自由、平等、竞争等。

各大奢侈品牌如Louis 、、Fendi、Loewe、 Zegna、Dior、等都曾专门委托他设计，他是众多欧美王室和富豪们最喜爱的设计师。

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Peter 拥有康奈尔大学建筑学学士学位，是美国建筑师协会会员。他的职业生涯始于建筑大师贝聿铭的建筑设计公司。1978 年，他在纽约创立了自己的事务所 Peter, PLLC，该公司目前是全球领先的事务所之一，在费城、纽约、加州和巴黎设有办事处，拥有超过 135 名员工。还连续多年被《设计杂志》评选为“百佳设计”和“设计巨人”之一。

3.

他一直被认为是美式室内设计最权威的代表人物。他为自己选择了独特的色彩，掌控居住环境所获得的满足感是一切的开始。他说，单纯知道自己想要什么只是室内设计的启蒙贝语网校，追求更好才是设计师成长的动力。有人评价他：他是那种在了解你的品味后，用更好的方式去实现的设计师。

1984年，他创立了自己的公司&。公司一直致力于住宅和服务设施的室内装饰，包括曼哈顿的大、小公寓、伦敦的乡村别墅、联排别墅、特色酒店、博物馆和画廊；他编著和出版过大型画册《"s》，总能在功能和视觉效果上创造性地迎合客户的需求，因为他不仅在设计领域才华横溢，更是“美国风格”的十足代表。著名评论家在接受《Vogue》杂志专访时称他为“21世纪的比利”。

4.马里奥

马里奥是美国顶级室内设计师之一，他以色彩鲜艳的印花布料作为室内装饰的基础，堪称美国设计界的传奇人物。

“如果你不喜欢印花棉布，就别来找我。”他欣然接受了“印花棉布王子”的绰号，对色彩的执着也从未动摇。

通过专业的搭配设计，使现代风格与古董家具相得益彰，给人极致的舒适感。

他坚信，大多数生活在灰色空间的美国人，都像他一样，喜欢住在色彩缤纷、装饰精美的房间。他曾说：“我不是英国绅士，但我能体会到英国乡村绅士风度的精致，能接受英国绅士的生活态度。”

正如《纽约时报》在 1970 年所写，他承认自己生错了时代，他最喜欢的时期是摄政时期英国的鼎盛时期。

他设计的空间里充斥着抱枕、蕾丝、蝴蝶结、褶皱等装饰，并用这种感觉和基调创造出更加独特的美式室内装饰，是深受美国中产阶级喜爱的英国乡村别墅风格的伟大诠释者。

5. 妮娜

Nina 是全球最受尊敬和最具影响力的室内设计师之一，凭借卓越的品味和丰富的设计经验，她设计的家能满足您对美好生活的所有渴望。

她是典型的英国老太太，正统而优雅，不追求所谓的“新潮流”，设计也不以夸张、怪异取胜。

她以极具感染力的才智和绝佳的时尚感而闻名，她的设计无论在现代还是传统室内设计中都广受好评，吸引了众多年轻人和老年人的关注。

她坚信，家应该为每位客户量身定制，并应反映他们自己的特殊需求和生活方式。“我认为家应该让人感到轻松舒适，”她的许多回头客都证实了这一事实。

她与一支庞大且值得信赖的工匠团队合作，负责装饰的各个方面。她同样乐于与拥有现有家具和艺术品的客户合作，或者购买古董和定制物品来打造可立即入住的房屋。

2001年，她获得了密德萨斯大学的荣誉博士学位，并获得过许多其他奖项，包括皇家橡树永恒设计奖（2003年）和美国时尚奖“国际时尚界最具影响力女性”奖。

Nina 的成功不仅归功于她的多才多艺，更在于她能创造出体现不同地域特色的室内设计。无论是伦敦市中心、英国乡村，还是更远的曼哈顿或中东等地，她总能通过室内设计展现不同的文化内涵和地域特色。

6. 平托

法国设计师Pinto毕业于巴黎卢浮宫学院，受自幼接触的各国文化熏陶，Pinto以善于将各种风格和流派融为一体而闻名，无论是巴洛克风格的繁复，还是现代风格的简约，他都把握得十分完美。Pinto是室内设计界少有的巨星，他不拘一格的设计风格，对精致完美的不懈追求，吸引了全球顶尖工匠与其合作，设计作品遍布各大洲，包括商业建筑、私人住宅，甚至包括皇家宫殿。Pinto的客户一致认为，他是将室内设计提升到“高级定制”水平的开创者。

7.亲爱的

Dear 出生于美国孟菲斯，曾就读于法国第戎大学，最终毕业于美国佐治亚理工学院，获得建筑学学位。如今他拥有近 40 年的专业设计经验。在开设自己的建筑室内设计事务所之前，他曾与贝聿铭、约翰等建筑大师合作。Dear 曾获得美国建筑师协会的建筑荣誉奖、室内设计表彰奖和杰出贡献奖。他是香港、中国、英国和美国加利福尼亚州、佐治亚州和佛罗里达州的注册建筑师，也是香港建筑师学会和美国建筑师学会会员。

8.胡安·巴勃罗

出生于智利、受教育于法国、在美国立足，胡安·巴勃罗的人生轨迹注定了他从事国际化、多元化的设计。他的公司JP 总部位于纽约，在巴黎设有分公司。公司的主要项目包括俄罗斯圣彼得堡康斯坦丁诺夫斯基宫条约厅的设计、巴黎酒店的改造和室内装修等。设计的高端住宅遍布全球，从布宜诺斯艾利斯到卡普费拉特，从纽约到莫斯科，从比弗利山庄到伦敦。权威杂志《House&》经常用超长篇幅的文章来介绍他的作品。

我尝试将现有的事物转化为……。——胡安·巴勃罗（我尝试在设计中找到一个公式，然后将其转化为意想不到的惊喜。）

9.托尼和兰迪

Tony从德鲁大学和罗德岛设计学院毕业后，在纽约成立了自己的工作室。25年后，他前往巴黎设立分公司，开始研究和追求欧洲高端古董。如今，Inc.是一家集建筑、设计、装饰服务为一体的综合性公司。

2000年，兰迪正式出任Inc.创意总监，成为Tony的重要合作伙伴。在成为室内设计师之前，兰迪是一名高级定制时装设计师，毕业于纽约著名设计学院，后前往巴黎深造。1996年，兰迪决定进军更为广阔的设计领域，关闭了自己的时装公司，开始在建筑和室内设计方面大展拳脚。他被Tony的多才多艺和个人魅力所吸引，两人一拍即合，成为合作伙伴。

风格是，源于，地点，是每个人的风格。——Tony和Randy来自In（风格是独一无二的，这种独特性是由特定的人、地点和环境所形成的。设计是一个为顾客寻找个人风格的有趣过程。）

10.兔子

Bunny 的职业生涯始于英国老牌古董商 Stair and。1967 年，她转投著名的 - 公司，进一步磨练自己的设计天赋。在公司传奇合伙人的指导下，她成为了设计原则大师。1988 年，她终于创立了自己的公司，并成立了 Bunny。

如今国外室内设计作品集，她的设计频频出现在各大家居杂志上，如《家居》、《家居设计》、《家居设计》、《家居设计》、《家居设计》等。1996年，她被列入《家居设计》杂志的“名人堂”。2000年，她作为杰出女性设计师荣获伊迪丝修复基金会颁发的“设计与商业”奖。2006年，她被《家居》杂志列为“设计巨人”。

她经常在美国各大古董展和花园展上巡回演讲，就室内装饰和花园设计等话题发表演讲。她的著作包括《论风格》（1998 年，西蒙出版社）、《有房子的人》（2005 年，昌出版社）。《邦尼的观点》也已出版。

不是，好才是第一位的。——兔兔（装修不是一切，好的建筑设计才是成功的第一步。）

10.杰米·德雷克

1978 年，杰米·德雷克从纽约名校毕业后，便创办了自己的设计公司 Drake。30 年来，他完成了无数室内设计项目，其中最著名的包括麦当娜的洛杉矶住宅和纽约市长官邸。

Drake 是美国室内设计师协会（ASID）纽约分会的会员，并于 1994 年至 1996 年担任副主席。为表彰他的杰出贡献，ASID 纽约分会曾授予他主席引文奖和白金奖。

德雷克将他的设计哲学，特别是对色彩的理解和运用，收录在他2005年出版的专著《杰米·德雷克的新》中。