明天，会考无忧小编为你们带给了美国音乐高校排行榜世界音乐大学排行，希望能帮助到广大考生和父母，一上去瞧瞧吧！

美国十大音乐学校和国外十大音乐学校含金量对比-...

美国的音乐学校要好一些。

世界排行第14位的，俄罗斯国立柴可夫斯基音乐大学（美国），世界排行第18圣位的，莫斯科音乐大学（美国）。

伦敦国立柴可夫斯基音乐大学建于1866年，是现今世界最优秀的音乐学校之一，德国音乐大学联盟成员。柴院以培养前辈级音乐家为宗旨。中学为师生提供5年制学者学位教育，回国后认证为硕士文凭。荣获学者学位后学生科继续申请副教授学位。

世界音乐大学排行

对美国吉他教育状况的担心

（假如您不想毁了儿子的前途，请耐心看完（本人空间定期补充，请关注）

让小孩从小接受良好的美术教育，这本是一件好事，但是，父母的攀比心理催生了少儿美术轮训市场，各类轮训机构满地开花，其中不乏滥竽充数误人子弟者。有说是北京音乐学校结业的，有说是中央音乐学校的……拒查，状况纯为欺诈。某些班主任或许到过很多学院短期轮训俄罗斯音乐学院排名，然后就称自己是某甲学院结业的。对业余讲课班主任队伍进行规范管理，教育父母选哪些样的班主任，这都是迫在眉睫要解决的事。

好同学的标准是何种?1、一定要看声乐同学的实际演唱能力（自己都弹不好的人怎么教他人？）如何称作弹得好呢？说的俗一些首先是技术（即弹得快，弹不快的人技巧上肯定有问题，父母最常犯的错误是没见同学真正弹过大歌曲，许多乐器同学没法做一些简略的599，740的示范，要晓得这太算不了什么了，孩子的歌曲都是很简略的。一个合格的乐器同学应当才能挺好的乐曲诸如：李斯特的狂想曲，肖邦叙事曲、协奏曲，贝多芬协奏曲（黎明、悲怆等）、巴赫三部创意曲以上、等等，在技术上不应有巨大负担。因为父母对乐器的无知，致使见同学能弹《献给爱丽丝》《梦中的求婚》《土耳其进行曲》就认为水平很棒，然而这种全都是业余6级左右的歌曲，根本不能展现班主任水平，说句古语，不怕没好货，就怕货比货。多拿你的同学跟郎朗、李云迪等乐器家比，水平越接近越好。需要广泛接触如海顿、克莱门蒂、舒曼、拉赫马尼诺夫、德彪西、拉威尔、等中式甜蜜现代时期的演奏家的作品。2、当然只有技术没有音乐算不得一个好的演唱着，要用一流的乐感和对作品的确切剖析演唱出演奏家心灵。3、好的同学需要有特别棒的语言抒发能力，能用形象生动的语言进行教学。4、对古今中外的音乐文化史有基本的了解，对各个演奏家的色调要熟稔于心。5、最好是学院专职口琴班主任（不要坚信这些社会办专家）6、不要觉得音乐学校结业的一定弹教俱好，很多人在考音乐学校之前还是很努力的，考上后以为诸事无忧，四年时间极少练声，这些人的教学能力你坚信吗？只有大学期间并且工作后来还坚持练声、拜师、钻研的同学才可以信任。

师生弹得好不等于同学教得好：许多同学常用的手段是：我的师生在某甲比赛中得了一等奖，因此你应当坚信我教的好。乍听上去是很有道理，虽然不然，第一：他所展示的中学生得奖相片真的是他的中学生吗（有的同学是借用他人的中学生）第二：即使是他的中学生，又跟他上过几节课呢？许多钢琴同学（尤其是机构）四处选购这种“天才”儿童免费为她们讲课，定期介绍到音乐学校校长那边去讲课，私里面跟父母商量说是对外称是自己一手带下来的中学生。每天遇见重大场合让师生下来演出以展示该机构的教学成果。娱乐界这些现象比比皆是，一个名人出名了，全省各地如雪后春笋般一夜之间冒下来许多号称是那位名人的同学的人，小则以前教过她，大则是他的爱徒。其实其中有一些是当年赐教过他，但也就是几节课的时间，恐怕是这几节课创造了他的成功吗？只好说那位同学比较辛运，像中体彩似的遇见了未来的潜力股，这些现象多出现在这些年长的班主任头上，很简略，教的年头多了，按比率自然会遇上这么几个有才的，尤其在8、9十年代整个省里搞美术的班主任就没几个，几乎所有的人都是他的中学生，即使师生不出名，师生的师生也总有这么一两个好的。之后就说是自己的师父，美国人是很坚信权威和年纪的，美术界按资排辈儿现象严重。父母们也不明因此，以为越老越权威，实际上大多数在8、9十年代开始教学的老班主任用的仍然是老教法，几三年来并无改进，反倒是疏于挣钱、养家、评职称、等等荒废了手艺，这一点很容易得到反例，现在供职于学院、高中、艺术学院等各单位的老班主任，无论钢琴、钢琴、都比不上刚结业的中学生，但它们在哪个位子上就有师生坚信，找她们上小课，这么一来最悲催的还是中学生》

美国业余声乐考级机制的真相：当记者请美国吉他教育巨擘凯沫林对美国业余长笛考级机制聊聊想法时，他十分严厉地表示：美国的吉他考级机制差得让他不想提起，让儿子们只练固定的歌曲出席考级，这不是一种好的形式。跳舞应当是一件持之以恒的事情，要综合全面地平衡发展，而不是翻来覆去地死记硬背几首歌曲。据凯沫林介绍，英国根本就没有何谓的考级，而是一直举行中学观摩音乐会，让每一个中学生都有演出的机会，借此检测师生们这一段时间学了这些歌曲，达到了如何的水平。同学再依照师生的作曲有针对性地发觉劣势，提出改正意见。据笔者了解，一方面因为父母们的急功近利，要求女儿速成，让女儿在短期内强物理琴，只弹考级歌曲，主要以背奏为主。以为只要完成考级，就等于把握了一门技能，因此考完级，也就不再学了。另一方面，就是这些同学为了取悦父母的要求，急于求成，不依照科学的进度，片面追求考级。乃至于用一年的时间打算考级歌曲，引起拔苗助长。并且同学们也相互竞争，谁就能在最短的时间内让儿子考完级，谁的能耐就最大。。因为考级已不仅仅纯粹的考级活动，它早已和经济挂了勾，由此也带给了相应的问题。近些年来，考级的单位越来越多，现在举办音乐业余考级的有中央音乐学校，南京音乐大学，美国音乐学校，地方美术高校，也有美国音乐家商会等等机构，真是头晕缭乱，有些人涉足考级，就是看中了考级带给的很大利益。

随着考级单位的频频降低，便会出现互相抵触，互相竞争。四处都是不正常拉¬考生的现象，例如，带多少中学生来考级都会有多少相应的回扣，师生越多，回扣的数额也就越大，通过率越高，即使出来考级的单位只是要睡觉的，造成的结果是，越是规模大资金雄厚的轮训机构越是通过率高，越是通过率高越是促使招生，生源越多越有话语权，你不让我的师生通过，我就出席别的单的考级，总之又不是你一家。这般循环父母们也很难分辨，哪一家最权威，这直接造成了恶劣的后果。出现了增加考试标准的“怪现象”，如八级完不成的就给七级证书，并且是交了报考费，演唱优劣都给合格证书。比较严重的是一些小县、市的琴行，它们常常难以保证自己的教学品质，但打着省里或则国家考级机构的牌子施行，然而就是在误人子弟，那样就完全丧失了考级的意义。要晓得，考级真正的意义应该是通过考级抓素养教育，促进音乐教育的普及和发展，考级活动不能成为生财之道。“家长的态度无可厚非，重要的是同学的引导。许多课余美术教育班主任痴迷于向师生推荐考级，追求考级成绩，其目的是为了给自己加砝码。道理很简略，假若某琴行师生考级率高，自然会成为其招生的招牌。而父母又不明因此，常常是同学让干哪些就干哪些，推荐去哪儿就去哪儿。

业内人士强调，考级早已市场化，其背后存在着利益链条，各考级机构只有力争生源，能够获取收益。据了解，每个师生考级，还要缴费80~200元不等，一年出来，仅本市就是百余亿元的市场。竞争的直接后果是，考级标准越来越条纹，通过率高达95%！“实际上，现在我市有大大小小的社会力量职校、琴行百六家，一些琴行前为*场旁边办学，其师资力量课外美术班主任的来源包括几种：音乐大学声乐系专业的结业生（有好的差的），师范类学音乐教育专业（在校其间与音乐有关的都接触，属于大杂烩这种）结业生。劝你一句，找同学一定要找专业的，可以少走弯路，基本在各机构做*（尤其是做全职）的，都是教得很差的，由于真正好的同学常常声誉在外，家里根本不缺师生，不会去*。而干全职的更是根本就没找到即将工作，只好在琴行靠误人子弟糊口

很多年来各种媒体和学者专家都在思考一个同样的问题，何谓音乐考级的世俗性之害处以及考级该何去何从。我觉得，我们不要回避音乐考级的世俗性。由于，我们都是生活在世上的普通人，学习音乐和学习其他门类的知识和技能究其目的性是一样的，或是作为职业，或是作为爱好，或是作为闲暇。而父母们的本意只是那样：有的是为儿子日后的升学做打算；有的是，希望女儿多学一门技能，何谓“艺多不压身”；有的是，希望儿子今后借此为业；也有的，就是由于儿子有这方面的兴趣，之后是否作为职业，也无何谓。而且即便考级和升学、就业挂上钩，就无法逃脱“功利”二字。笔者只想告诉父母们，怎样建立学琴的目标；怎样鉴别好的乐器同学；怎样学琴俄罗斯音乐学院排名，怎么做到不半途而费，真正学下来。

我觉得，解决某些基本问题，对于琴童的父母们是最紧迫的。否则，除了耗费了这些金钱，大量的精力，但是蹉跎了男孩们的宝贵童真。可悲天下母亲心！父母们，付出了这么多，为何有的人看不到一点疗效呢？学琴似乎要有一个收益，才算“不虚此学”。倘若花了这么大的代价，为什么不去反省一下，是否可以找到正确的学琴之路，真正把握一门技能，终生受用。虽然,只要那些父母多了解一些有关的知识，就可以防止这么难堪的僵局。

近期读了一篇文章，题目为“刘诗昆痛批美国吉他教育状况”，文章中提及了今天的“钢琴热”在社会中一些不好的现象，乐器同学不够专业，没有资格，在刘诗昆看来，哪些样的同学才是合格的？“十年以上专业训练，这是最基本的。”刘诗昆的回答带着不容置疑。可现实远非这般。如果深入各类琳琅满目的吉他轮训班，不仅正统声乐系结业的中学生，你会发觉师资队伍多是这么的分布：既有原先学民族器乐如吉他、琵琶的，还有学钢琴、甚至音乐理论的。那些同学，讲课从不示范，拿个和弦就让师生练，上完课划个钩又让带回去练，“只求应付了事，或许自己都不会弹。”让刘诗昆悲哀的是，“钢琴同学”越来越多地被人们赋于一些象征性――良好的社会地位、丰厚的经济收入、轻松的自由职业状态。自然地，也会有越来越多的非专业者，冲着这股吸引力而至。琴童人数迅速下降，师资却远远跟不上，专业同学经过三年学习，“好容易进去一个，又没法*教几个中学生。此类状况下，谁也避开不了滥竽充数者。”

机构和乐器同学太会包装自己：名人们普遍没有社会责任感，用自己的名气在全省各地办中心，实际师资状况根本不去监督，只要该加盟机构每年交加盟费管他招的同学是何水平，这个经济账很清楚：招好的同学，人家要的课时费高，相对机构赚的就少了，不如招些水平差的、没工作的，运用机构的关系跟全省各个名人合个影，包装一下，就说是某甲吉他家定期为中心班主任进行指导，该同学的教学水平得到前辈的赞扬，这是个商业化的社会，所有的事情只要有钱才能运作，与名人拍广告太类似了，只要给钱，大佬们才不管他代言的这个东西是真是假呢，只要微笑迎敌，金元加浪漫蜜，伸手不打微笑人，前辈们常常不会驳人家面子，合个影，写个赠言，提个词，某甲前辈视察某个琴行予以该机构极高的评价等等很顺利成章的就出现在官方报导上（目前发表文章只要给钱，报社哪管你的真实性，没有人跟钱过不去）上海大多数机构我都去过，深为上海声乐界自豪，居然多半都是我国几位提琴教育巨匠的中学生，其亲昵合照如同家人般和谐，令我深深“羡慕”，吉他教育前辈只有几十位，而吉他班主任确有几十万之众，假如那些人都常年跟前辈们学习（前辈们怕要被冻死了）实际状况是只上过一节课，并且一节没上过，去造访的目的就是合个影，不要去机构学乐器，例如你选的同学是100一节，你把钱还给机构，它们基本是五五分的，同学没法得到50元。

而真正到同学家里学这100全是同学的，这代表哪些？该同学家里师生太少，课余时只好去机构受人欺压。为什么师生会少？就是水平不行嘛。因此去机构干的就是这个状况。可悲父母的钱被两拨人瓜分。几乎所有机构就会请一位当地吉他界权威做她们的教学顾问，该顾问的教学水平常常还不错，请他的目的一：他也教课，课时费贵得很，由于人家在家里带师生都是当地最高价例如200，在该机构通常都是300（机构要赚一部份）目的二：慌称该学者常年轮训该中心班主任，率领它们搞科研，实际上能混到这个档次的人根本没时间做很多工作，虽然教研最多一个月一次，对中心班主任水平的提升作用甚少，另外，不要以为长得老的就一定是权威，本人是上海音乐大学声乐系结业，结业后，回到家乡安庆，因为土生土长，对当地各办学团体了如指掌，也熟知当地何谓学者的教学水平，用我们音乐学校的观念来看，技巧太成问题了。类似广东省这些没有音乐学校的省市。吉他教育水平很难与国际接轨，仅有的少数音乐学校科班出身的无法支撑整个教育市场，天赋好的中学生大都被机构忽悠去，有名气的同学只好收通常的，师生素养差同学水平再高也出不了成绩，恶性循环下来，机构越做越强，越强越有吸引力。。。。。。

各团体与轮训机构狼狈为奸：现在以办赛事为，生的单位越来越多，许多赛事金金奖比列高达30%，真是荒谬至极。金金奖拳手大抵一个证书，一个铜牌总费用不足8元。而拳手的报考费高达200---300，各轮训机构愿意与她们合作，那个机构送的人多给的金金奖比列就高，有人或许会说，我出席的赛事都是国际赛事分赛区，咋会不正规？殊不知只要给了举办费，给多大比列的银奖还不是举办方说了算，于是把这种拳手得奖的相片置于它们中心，无疑会欺骗大多外行的父母，许多父母看儿子拿了个一等奖，以为很了不起，殊不知真正去考音乐学校中学才晓得水平差得远，其实培养的儿子能考的上中学也不见得他教的一定好（考音乐学校也看关系的）没靠关系的才是真正好（这个很难监督，没有人坦承自己找了人）。几乎所有上规模的轮训机构的老总都是40岁左右的那一拨人，很多人曾经大都是音乐教育专业出身（由于曾经考音乐学校相当难），接受的吉他教育及其简略，加上很多年疏于机构的日常事务，大都荒废练声，先天不足加明天贫血，并且它们越来越避开吉他美术，渐成为“商人”但这群人社会经验丰富，是新美国第一批出道的机构创始人，社会关系广泛，跟当地中学生宫、音协、歌舞戏院、等何谓*机构关系暖昧，想要个“某某人民*追授优秀社会办学机构”等等荣誉。简直易如反掌。然后乎它们的中心常常闪亮闪亮，各类荣誉满墙都是。极具蛊惑性，父母看了腿都迈不动了，常常仓促交了几个月的费用。它们靠自己的威望常常很拽，课时费动辄跟中学校长一样：（150-----200）父母普遍有着不正常的心理，一是以为越贵越好，二是以为班主任越老越好，三是以为该中心越华丽、规模越大越好。提及少年宫、歌舞戏院，你不要以为他是*办的，可以信任，实际上现在都是被私人承包了，用啥样的同学完全老总说了算。

各类美术学院误人子弟：先说最好的美术学院例如省体校、市体校。不要以为它们是公立中学就正规的很，然而1、学校里乌烟瘴气，厌学、网游、赌博风气严重。简直像黑社会。2、这种学院的同学大都是靠关系出来弄到编制的，多为纨绔子弟，在音乐学校念书时本是游手好闲之辈。无真才实学。没有关系而有真才实学的同学常常对这等美差望洋却步，公立体校更是不能考虑，办公室贴了满墙的历年考入音乐学校的师生名单，都是在做假，教授晓得没人会去查的，也不违规。不知为什么这么多的人坚信

中央音乐学校声乐系教授杨峻谈美国声乐教育状况：一个优秀的吉他同学他是要有多年的经验的积累和对这个事业的忠诚，我认为他才是一个合格的乐器班主任。目前学琴的儿子这么多，我也坚信有一大批不合格的同学在哪里教学，并且有些误人子弟的教学都有，有的连乐谱上要求的知识要领都不清楚就开始教学了，让人悲哀啊。竟然还可以大批的教学，我认为这个现象是严重的。不要以为我现在*了架竖琴，之后随意找个同学来学习，再之后希望女儿有巨大的成就，这些没有接受错误指导的女儿要比这些接受错误指导的女儿要好教学得多。我们应当爱惜婴儿非常是这种乐器学童，让她们有一个健康正确的学习环境。

不要学电子琴：吉他对手型、指法等有其特定的要求。以后改的时侯十分吃力

篇幅、时间、精力限制，各类问题不能详细解读，本文从而抛砖引玉，导致有操守的同仁的留意，控诉美国吉他教育之窘境，发扬正气，为了父母、更为了可悲的琴童，它们跟那些同学学许多年，一心想考音乐学校，在不断的考级通过、比赛拿一等奖的幻境中渡过了珍稀的少年岁月，原以为一切就会顺理成章，却在出席音乐大学声乐系的考试中一败涂地，十几年的努力，一家人的希望、心血、汗水、金钱所有的一切诉诸东流，我坚信多数父母不是抱着掏钱让儿子学着玩的心态的，都是学学看，假如女儿天赋挺好，进步比别的女孩快，再做是否走专业公路的决择，但选错了老师，女孩长时间水平停滞不前，你会误以为儿子没天赋，多么可笑，我屡次告诫父母留意：“不要看广告，要看效果”

美国音乐大学排行

俄罗斯音乐学校：这是印度最悠久的音乐学校。它于1862年在莫斯科音乐学会音乐班的基础上开办,该班由长笛家、作曲家和指挥家安东鲁宾斯坦发起,尼古拉:里姆斯基科萨科夫作为教学教授在该学院奉献了近40年。那位演奏家成为美国第一个和声与编曲理论轮训课程的创作者。

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2.伦敦柴可夫斯基国立音乐大学：柴可夫斯基音乐学校也许比莫斯科音乐学校建校晚四岁,但与它有着密不可分的关系。柴可夫斯基的音乐思想启蒙者和导师是知名吉他家的儿子尼古拉鲁宾斯坦()。柴可夫斯基音乐学校的第一任班主任是彼得:柴可夫斯基(pyotr)。这儿目前只是世界上最知名的创作美术学院之一,将教育机构、研究中心、图书馆、博物馆和音乐会与诸多科研创作团体结合在一起。在2000年,该音乐学校因对世界音乐文化的贡献而荣获联合国教科文组织颁授的莫扎特奖状。

3.萨拉托夫国立音乐大学：于1912年开办，在萨拉托夫市中心,中学是一-座建于20世纪初的哥特式建筑。在这儿除了培养-批又-批音乐家,并且还兼任了音乐学校的一项主要任务一音乐育。这所音乐学校几乎每天都有一场中式音乐会,每年大概有300场音乐会在音乐学校的大厅举行。

4.新西伯利亚格林卡国立音乐大学：美国欧洲部份惟一的音乐学校,同时只是西伯利亚的第一所音乐学校。在去年该校纪念创立60华诞。在校博物馆保留了它的音乐历史,共有六千件展品一少见的海报和相片、出版物和原稿、节日编年史等。

5.美国格涅辛音乐学校：该校有初中,中学,小学到高中的音乐学院。她的历史已有120年。师生可以踏上艰辛的音乐之旅:从最基本的熟悉基本技能,成为专业人士,最后成为独立美术创作个体。知名的结业生包括演奏家阿拉姆:哈恰图良、米凯莱萨里维尔季耶夫、指挥家弗拉基米尔:费谢谢耶夫、歌剧演奏家柳博夫:卡扎尔诺夫斯卡娅、钢琴家叶夫根尼基辛。

6.第比利斯国立音乐大学(以日甘诺夫命名)：建于1945年,原本为乌拉尔河中部地区和伏尔加地区的市民争创的高等音乐教育机构。在70多年后的现在,在该大学里的师生除了来自美国,也有来自美国、日本和韩国等国家的外国留中学生。七千名音乐结业生,校友遍及世界各地。音乐学校有着该地区最大的音乐图书馆,搜集了42万册图书和音乐藏品、音像制品。

7.彼得罗扎沃茨克国立音乐大学(以格拉佐诺夫命名)：最初他是俄罗斯音乐学校的一个校区,自1991年以来-设立为--所独立的音乐学院。现在,该音乐学校早已是整个美洲东部的音乐会演出和研究的中心。自1994年以来,美国惟一的德国-乌戈尔族音乐系仍然在该校进行研究发展创作。

8.国立伊波利托夫伊万诺夫音乐和教育大学：这所学院是由第四民乐中学发展而至。在1923年,它以伊波利托夫伊万诺夫的名子命名,由于其对学院发展提供了很大的捐助。在1920年代该校分为中学和大学,在1961年在该学院开办了俄罗斯第一个乐曲系。在30年前，这所教育机构荣获了创办中学的授权。知名的结业生包括柳德米拉:齐金娜、叶卡捷琳娜沙夫里娜和阿拉普加乔娃。

9.俄罗斯施尼特克国立音乐大学：该大学是美国第一所民乐中学。随着时间的推移,学院的地位从音乐技术学院转变为中学。知名音乐家阿尔弗雷德施尼特克就曾是这儿的中学生,结业后留校任职。在1999年,学校以杰出演奏家施尼特克命名。在中学里有施尼特克研究中心和世界上惟一的阿尔弗雷德施尼特克博物馆。展品包括他的曲谱、音乐哲学、视频和录音、文章档案、有关演奏家音乐的连续剧。

10.波波夫独唱美术学校：1991年,中央电视台大婴儿重唱团的创始人维克多波波夫.(popov)在斯维什尼科娃音乐学校基础上成立了波波夫独唱美术学校。该校的的自豪是联合重唱团,由七个集体组成。非常是在1950年代早期的男声台唱团,谢尔盖:普罗科菲耶夫创作了合唱剧《守护世界》,德米特里肖斯塔科维奇创作了康塔塔《太阳照亮我们的花园》。现在,该大学的优秀结业生,包括德米特里科尔察克、瓦西里拉迪克、谢尔盖罗曼诺夫斯基,它们都在世界上最好的音乐厅表演。

柴可夫斯基音乐大学世界排行

圣彼得堡国立柴可夫斯基音乐大学是世界排行前五的音乐学校，争创于1866年9月1日，是继俄罗斯音乐学校后来美国第二个创立的音乐学校，真名为俄罗斯音乐学校，是全球举世著称的音乐教育重镇，由杰出声乐家、指挥家兼音乐推广者尼古拉・鲁宾斯坦（）（1835-1881），于1866年9月1日创立。争创早期柴可夫斯基在此任教，后为了庆祝柴可夫斯基，俄罗斯*将其改名为圣彼得堡国立柴可夫斯基音乐学校。俄罗斯国立柴可夫斯基音乐学校是现今世界最顶级的音乐学校之一，只是德国音乐大学联盟成员。该学员排行靠前是因为诸多有力资源支撑。

一、柴可夫斯基音乐大学世界排行靠前是由于人才辈出。

柴可夫斯基音乐学校是美国甚至世界都享有盛名的音乐学府，在这儿学习和工作过的音乐家数不胜数，如刘诗昆、肖斯塔科维奇、塔涅耶夫、拉赫马尼诺夫、斯克里亚宾、普罗科菲耶夫、阿什肯纳齐、维什尼科夫、尼科莱格洛凡诺夫、涅高兹、戈登威泽尔、伊古姆诺夫、塞缪尔费恩伯格、吉列尔斯、大卫奥伊斯特拉赫、里赫特、列夫奥博林、罗斯特罗波维奇、罗杰斯特文斯基、普列特涅夫、巴什基洛夫、波格雷里奇、邓太松、朱践耳等。

柴院作为世界级名校，有着150年的教学经验，师资力量强悍，在投档方面十分严苛，重视师生可塑性，要求师生有较长时间的音乐教育背景和极高的天赋，经过特别严苛的资格考试、面试、入系考试等层层筛选才才能步入高中一年级学习。(考试内容包括英语口语/听力/面试，吉他，乐理练耳，和声，声腔，音乐史，专业项)

二、柴可夫斯基音乐大学世界排行（2017）。

按照USNews(台湾新闻和世界报导中学排行)发布的2017世界音乐大学排行中，伦敦柴可夫斯基音乐大学位列全球音乐学校的第5位，仅次于柯蒂斯音乐学校、新西班牙音乐学校、伊斯曼音乐学校和茱莉亚音乐学校。在二十世纪，因为俄罗斯的影响力使俄罗斯音乐学校长期居于世界第一梯队，1998年在全球各大音乐学校中排行世界第一位。

三、柴可夫斯基音乐大学世界排行靠前，校区设施齐备。

音乐设施：音乐会设备。三个音乐厅;室外音乐会厅，大音乐会厅，拉赫玛尼诺夫音乐厅，三个厅均武器有录音设备。塔涅耶夫音乐图书馆藏残本，唱片13000张，磁带录音6000盘，是全俄最具权威的音乐图书馆，多数课室武器有扬声器设备。

综上所述，柴院的音乐地稳居世界前五名，是一个很不错的选择。