传

沉涛

中国电子音乐学会会员

湖北省音协音乐剧委员会委员

音乐制作人

武汉音乐学院表演艺术学院流行音乐教研室主任。 曾任武汉音乐学院表演艺术学院音乐制作教研室主任。 湖北省高校省级优秀教学团队成员。 2011年留校任教，教授编曲、管弦乐制作、后期混音等课程。 主持学院录音实验室、音乐厅改造等多个项目的设计和施工，并负责各级音乐会的编排和音响工程。

主要作品：《长曲-大提琴与效果器》； 《摩西-为女高音和小型室内乐团而作》（2008年法国第七届国际作曲音乐节评审团特别奖）； 管弦乐《AYATA》和《》； 参与国家艺术基金项目歌剧《女神》的配器和音乐制作； 童声合唱《点亮》（2017年湖北省“省音乐创作‘131’工程”优秀作品奖）； 受韩国总领事馆委托创作中韩抗疫线上云合唱《共同的家》和纪念中韩建交30周年公益歌曲《共同创造未来》韩国； “2020大凉山国际戏剧节”开幕剧、民族歌剧全剧《听见索玛》有管弦乐配器等。

今年的留声机大赛将采取线上和线下相结合的形式进行。 您同意这样的比赛形式吗？

我认为越来越多的音乐练习活动武汉音乐学院演艺学院，包括比赛，在网上进行是未来的一个大趋势，也会成为常态。 这是由于技术进步带来的音乐欣赏方式的适应。

现代人尤其是年轻人，大多数情况下是通过音乐平台、视频平台、流媒体等获取和聆听音乐，他们对音乐欣赏环境的了解、评价体系的建立都是通过“线上”的方式获得的。 音乐比赛是音乐评价体系的重要组成部分。 如果不考虑“在线”的纬度，其本身就会存在一些缺陷。

诚然，由于现阶段的技术限制，在线举办专业音乐比赛还存在很多局限性和问题。 但趋势本身是不可逆转的。 留声机大赛采用线上线下相结合的竞赛形式，也是现阶段的合理选择，符合时代潮流。

与线下比赛相比，您认为线上比赛的评判标准是否需要相应调整？

继续上一个问题的回答，首先音乐比赛在线上进行是一个趋势。 但由于技术原因，现阶段仍存在局限性，这对古典音乐比赛影响尤为明显。

古典音乐的声音传播高度依赖于大厅的声学环境，而线上比赛选手的作品在拾音、传输、扩音等各个环节都存在音质损失，更不用说评委的听音环境和听音了。设备。 不同的。 同时留学之路，古典音乐的评判不仅仅以声音为依据，演奏者的状态、风格以及与观众的互动都会影响作品的呈现。 因此，如何通过网络比赛合理评价古典音乐作品是一个需要认真思考的问题。

您认为参加比赛将如何帮助和提高学生的音乐水平？

对于流行音乐创作与制作领域的学生来说，在校期间积极参加各种专业比赛将极大地促进其专业能力的提高。

首先，参赛作品的质量要求远高于平时的作业或师生之间交流的DEMO。 除了创作能力的展示，编曲、录音、混音的质量也是考量的重点。 这无形中对学生的技术细节提出了更高的要求。 为了达到这些标准，客观上促进了学生对作品的理解和打磨；

同时，参加比赛也是学生了解自身专业能力、了解同专业、同年龄段学生专业能力的良好机会。 无论比赛结果如何，将自己的作品与其他优秀作品进行比较的过程，可以很快让学生对自己的能力有清晰的认识，认识到自己的优势和差距，找到进一步努力的方向；

最后，如果在比赛中取得一定的成绩，对于同学们树立信心有很大的帮助，进一步鼓励同学们努力拼搏，坚定他们在音乐道路上走得远的意愿。

你通常听流行音乐吗？ 您如何看待古典音乐和流行音乐之间的关系？

我个人学习的是传统古典作曲，但由于工作原因，现在主要从事流行音乐的创作和教学。 因此，对我来说，两者并无高低之分。 主要存在风格、乐器安排、结构方法、“语言表达”、受众群体、评价体系和表演形式等方面的差异。 它们本质上是所有形式的音乐。

就我个人而言，学习古典音乐的经历对我后来学习流行音乐起到了巨大的推动作用，帮助我轻松理解流行音乐中的很多形象和概念。 同时，当我开始创作流行音乐时，我又回去听古典音乐，我获得了许多以前从未有过的新的欣赏和理解角度。

预赛报名通道

大赛介绍

留声机国际音乐比赛是由俄罗斯莫斯科第一国立音乐学院主办、世界当代音乐家协会承办的国际专业音乐比赛。 该活动得到了俄罗斯莫斯科文化部的支持。 大赛旨在在权威、公平的前提下，加强国际艺术合作，提高音乐学习者的水平和音乐爱好者的艺术素质。 在高质量、高标准的基础上，通过权威赛事，推动国际音乐事业和产业的发展武汉音乐学院演艺学院，发现乐坛青年才俊。 它是一项国际化、专业性、广泛性的专业艺术赛事。